Il n’y a jamais eu de Star Wars propriété qui comprend mieux les dangers de l’empire que Andor. Cela inclut le film original, qui présente en évidence un cas explosif de génocide Aldéraanien. C’était un acte de monstruosité, c’est sûr, mais un gros faisceau laser faisant exploser une planète s’incline davantage vers la fin de la souplesse et la fin de l’échelle de la méchanceté. L’Empire / First Order est certainement mauvais, mais ce sont des ennemis plus caricaturaux dans les films traditionnels. Comme illustré dans les deux saisons de Etor, Le mal de l’Empire est plus systématique, bureaucratique, bâclé mais sinistre. Les Stormtroopers et Sith Lords sont principalement hors écran. Le mal de Andor est représenté par les officiers en costumes, sortant pour déchirer la galaxie de l’intérieur.
La compréhension de Tony Gilroy de la véritable puissance du fascisme, l’enholdage de mauvaises personnes normales avec des ambitions égoïstes, donne à la rébellion une vitalité qui va au-delà des bons gars par rapport aux méchants. L’inquiétude avant Et ouLa première saison a été que le spectacle souffrirait de sa simple existence. Qui se soucierait d’une émission de préquelle mettant en vedette un personnage de soutien d’un film de préquelle dont le destin était de mourir dans une implosion ardente? Ne dites jamais à Gilroy les chances, cependant, comme le Michael Clayton cinéaste et secrétaire de Reshoot Maestro derrière Rogue One a livré une première saison qui a défié toutes les attentes. Cette année de première année pour Andor était passionnant, complexe, mature et dévastateur d’une manière Star Wars n’a jamais été. Dès la toute première scène, où le personnage principal assassine une paire d’officiers impériaux de sang-froid, cette émission s’est annoncée comme la première Star Wars morceau de culture pop qui semblait exclusivement fait pour les adultes.
La saison 2 attendue depuis longtemps de Andor s’appuie sur les complexités qui ont été établies au cours de cette première saison, prolongeant les branches de l’intrigue à travers les différents personnages introduits des deux côtés de ce conflit de brassage entre l’empire et les… habitants de la galaxie. Je l’explique de cette façon parce qu’il est difficile d’appeler ce que nous voyons dans cette série une rébellion organisée. Quand Jyn Erso rencontre Cassian Rogue One, Elle devient immédiatement un rouage crucial dans une machine très bien huilée, une attaque rebelle organisée qui fonctionne comme un militaire contestant le pouvoir de l’Empire. Dans Etor, La rébellion ne pouvait pas être plus isolée, avec différents leaders, différents agendas et parfois des intentions hostiles entraver la cohésion. La seule chose unifiant ces factions est une haine pour l’Empire. « Nous les abattre ou mourir en essayant », Luthen Rael de Stellan Skarsgård grogne à mi-chemin de la course de Douze de la deuxième saison.
La saison 2 reprend environ un an après le point culminant de la saison un et environ quatre ans avant la bataille de Yavin, alias lorsque Luke Skywalker a tiré son tir au cœur de l’étoile de la mort. Demi-échappant à une fusillade sur sa planète natale de Ferrix, Andor (Diego Luna) a officiellement rejoint le Luthen intrigant de Luthen comme l’un de ses meilleurs agents. La saison s’ouvre sur une scène d’action amusante où Cassian infiltre une base d’empire et vole un combattant de lien, le pilotant maladroitement dans l’espace et loin du danger. Andor, sa petite amie Bix (Adria Arjona) et quelques autres traîneaux Ferrix ont campé sur Mina-Rau, l’un des nombreux systèmes galactaux qui sont soit non engagés, soit trop sous-financés pour résister à la règle oppressive de l’Empire. Luthen gère sa propre opération, utilisant son alias en tant que marchand d’art Coruscant et sa relation avec des espions gouvernementaux comme le luntin du Mon Monthma (Geneviève O’Reilly) pour faciliter ses propres plans. Son approche plus furtive est en opposition directe avec la guérilla de certains des autres rebelles, en particulier la milice brutale de la scie Gerrera (Forest Whitaker).
Comme la première saison, Andor est mieux absorbé par de petits morceaux, car Gilroy et son équipe scénèrent ces mini arcs d’épisode 2-3 qui portent leurs fruits avec des climax formidables et excitant (comme la saison dernière, l’épisode 3 est un point culminant particulier). Mais il y a aussi un scénario global qui se développe avec une approche plus patient, car l’Empire cible la planète vulnérable de Ghorman pour ses propres besoins néfastes. Tout ce qui nous dit, le réalisateur Krenic (Ben Mendelsohn, de retour de Rogue One) est que la planète est d’un «grand intérêt» pour l’empire. Cela signifie qu’il est d’un grand intérêt pour Dedra (Denise Gough) et Syril (Kyle Soller), le couple fasciste préféré de tout le monde qui a trouvé l’amour dans la haine l’année dernière. Les deux éclosent un plan pour inciter, puis déstabiliser la rébellion en herbe sur la planète, en utilisant des tactiques secrètes que nous n’avons jamais vues l’empire utiliser auparavant.
Le leadership impérial dans ce spectacle est décrit comme beaucoup plus rusé que les officiers aléatoires que Dark Vador étouffe. Le spectacle capture de manière très réaliste la structure du pouvoir dans les régimes, à la fois du côté «bon» et «mauvais». Certaines personnes sont plus intelligentes que d’autres, et le peuple plus intelligent, les Cassians, les luthènes et les Dedras du monde, survivent généralement. Les personnages les moins compétents qui survivent sont souvent plus volatils émotionnellement et dangereux, ce qui les rend tout aussi convaincants. Cela s’applique particulièrement à Bix, qui est profondément affecté par la torture intense qu’elle a été confrontée lors de la première saison. Andor Ne laisse pas simplement le personnage jeter ces bagages, et Adria Arjona continue son ascension notable à travers les rangs d’Hollywood avec l’une des nombreuses performances à élimination directe de ce spectacle.
Le scénario de Bix est le point culminant d’une saison qui se penche sur une quantité incroyable de maturité. Andor Caractéristiques des actes de violence choquante, de toxicomanie et même un soupçon de menace sexuelle, quelque chose que je peux dire en toute confiance n’a jamais été un thème de premier plan dans aucun autre Star Wars spectacle ou film. Ce sont des décisions qui ne se sentent pas gratuites, mais qui ont gagné dans l’univers que Gilroy veut raconter son histoire à l’intérieur. Le spectacle a le look, la sensation et la fanfaronnade d’un drame de prestige comme Game of Thrones ou Le dernier d’entre nous. Ces trois émissions et un certain nombre d’autres ont maîtrisé le fait d’équilibrer son histoire fantastique très au sérieux sans se sentir trop auto-sérieuse, en maintenant la valeur de divertissement qui est nécessaire pour faire en sorte que le spectacle mérite d’être regardé en premier lieu.
Quiconque craignait que Andor allait être un coup sûr peut se reproduire facilement. Il s’agit d’un spectacle très confiant qui excelle dans toutes les catégories. L’acteur, l’écriture et les éléments techniques se réunissent tous pour une deuxième et dernière saison qui est aussi surprenante et intense que Star Wars a été très, très longtemps (voire jamais). Il y a bien sûr de la valeur dans des émissions comme Le mandalorien et des blockbusters popcorny comme La force se réveille, mais Andor est une saveur d’une galaxie loin, loin qui a un goût délicieux en soi.
La saison 2 d’Andor sera présentée avec trois épisodes sur Disney + Tomorrow, Sortie ensuite en lots de trois pour les prochaines semaines.
