Le Grand Rock-Funk-Soul Band Sly et The Family Stone n’ont pas seulement fait des succès dans les années 1960 et 70, ils ont fait des «succès de culture», selon les mots de pas moins une figure que le magnat disque Clive Davis. Hits comme «Everyday People», «Stand!», «Dance to the Music», «Family Affair» et «Si vous voulez que je reste».
Mais si le groupe a sorti tant de chansons incroyables, pourquoi nous souvenons-nous d’eux maintenant principalement pour les problèmes personnels du chef d’orchestre, compositeur et multi-instrumentiste Sly Stone? Cette question sous-tend le documentaire opérationnel des Emmy Des vies sournoises! (aka le fardeau du génie noir)réalisé par le vainqueur d’Oscar Ahmir «Questlove» Thompson.
Questlove rejoint la dernière édition du podcast Doc Talk de Deadline pour partager ses observations sur ce qui a rendu Sly Stone génial et ce qui l’a poussé à dégringoler du sommet de la célébrité rock. Cela a beaucoup à voir avec les attentes écrasantes placées sur le génie noir (d’où le sous-titre de son film).
Sly est toujours en vie – il a eu 82 ans le mois dernier – mais Questlove dit qu’à certains égards, le musicien appartient au «27 Club» – des rock stars comme Jim Morrison, Jimi Hendrix, Janis Joplin et Amy Winehouse décédées à ce jeune âge. Telle est la chute précipitée et la disparition virtuelle de la pierre de la scène musicale.
Questlove devient personnel dans notre conversation, parlant de son propre voyage dans la vie et la musique (y compris une rencontre précoce et maladroite avec Prince), et ce tristement célèbre moment aux Oscars lorsque Will Smith a frappé le présentateur Chris Rock – la « Slap » venant juste avant l’annonce du documentaire de Questlove de Questlove Été de l’âme en tant que lauréat de l’Academy Award. Le membre du groupe du cinéaste-Drummer-Roots a déclaré que des travaux introspectifs profonds l’ont aidé à éviter le trope de l’auto-sabotage qui a peut-être fait dans Sly Stone.
Dans l’épisode, vous entendrez également comment Sly et la Family Stone sont venus sur la scène «portant des perruques et des bottes floues, comme [something out of] Star Wars»Et comment une interview a fait avec un jeune Maria Shriver, alors un journaliste de 22 ans, est devenu la clé du documentaire.
C’est sur le nouvel épisode de Doc Talk, organisé par le vainqueur des Oscars John Ridley (12 ans un esclave, Shirley) et Matt Carey, éditeur documentaire de Deadline. Le pod est une production de Deadline et de Ridley’s Nō Studios.
Écoutez l’épisode ci-dessus ou sur les principales plateformes de podcast, notamment Spotify, Iheart et Apple.
